"아티스트 스포트라이트"는 전 세계에서 활발히 활동하는 작가들을 인터뷰합니다. 이 시리즈는 일러스트 제작 과정, 세심한 주의, 그리고 창작자로서 어떻게 성장할 수 있는지를 탐구합니다!

이번에는 한국 일러스트레이터 파죠보레가 최근 작품 제작과 제작 과정의 비하인드 스토리를 많이 들려주었습니다!

파죠보레의 활동과 삽화 소개

Pixiv : 우선, 간단히 자기소개를 부탁드립니다.

파죠보레: 안녕하세요! 일러스트레이터 파죠보레입니다. 대표적인 작품으로는 홀로라이브 소속의 ‘ReGLoss’의 키 비주얼과 앨범 재킷 디자인이 있습니다. 개인 활동으로는 동인 선집 ‘성간 여행’도 제작했습니다.

저는 주로 캐릭터 디자인과 일러스트 분야에서 활동하고 있지만, 최근에는 일러스트 제작이 주된 업무가 되었습니다. 또한 빛을 이용해 자신을 표현하는 데 능숙해 자주 삽화 요청을 받습니다. 캐릭터가 그 자리에 존재하는 것처럼 보이게 배경과 상황을 그리는 것을 즐깁니다.

파죠보레의 활동과 삽화 소개

Pixiv : 최근 가장 좋아하는 작품들에 대해 말씀해주세요.

파죠보레 : 그 작품은 "성찰"이라는 제목입니다. 겨울철에서 느껴지는 외롭고 슬픈 분위기를 표현하려고 했습니다.

Pixiv : 이 작품을 그리게 된 계기와 영감은 어떻게 얻었는지 말씀해 주세요.

파죠보레 : 제작 날짜를 보면 대략 11월쯤입니다. 날씨가 쌀쌀해지기 시작해서, 그 계절의 분위기를 제 그림에 담기 시작했어요. 그때 저는 빛의 반사와 질감의 표현에 대해 깊이 연구하고 있었고, 그 점에서도 영감을 받았습니다. 저는 유리에 반사되는 이미지의 원리를 이해하게 되어 기뻤고, 여기저기 유리의 질감을 포함시켰습니다.

Pixiv : 왜 이 작품을 특히 좋아하셨는지 말씀해 주세요.

파죠보레 : 이는 제가 겨울에 대한 제 이미지를 성공적으로 형성할 수 있었기 때문입니다. 배경에 사용된 유리와 금속의 차가움과 캐릭터가 입은 스웨터와 모자의 따뜻한 질감 사이의 대비가 잘 표현된다는 점이 마음에 듭니다. 창문 유리에 비친 제 시선을 의도대로 그릴 수 있었습니다.

Pixiv : 이 작품을 그리면서 가장 재미있었던 과정은 무엇이었나요?

파죠보레 : 저는 빛을 표현하는 걸 좋아해서 마무리 교정 작업이 가장 즐거워요. 특히 모자 부분에서, 양모 질감에서 빛이 스며드는 것이 겹겹이 쌓인 효과로 표현된 것이 흥미로웠습니다. 돌이켜보면, 빛을 통해 스며드는 표정이 제 그림에서 없어서는 안 될 표현이 되었다고 느낍니다.

또 다른 좋아하는 수정은 포토샵의 렌즈 블러 효과를 사용해 그림을 마친 후 거리감을 주는 것입니다. 렌즈 블러는 단순한 블러 효과와는 다르지만, 카메라가 초점이 맞지 않게 만드는 분위기를 만들어냅니다.

제작 과정이 특별 공개됩니다! 반성하는 방법

Pixiv : 반면에, 가장 어려운 과정에 대해 말씀해 주세요.

파죠보레 : 유리에 반사된 표면을 효율적으로 표현할 방법이 없어서 처음부터 다시 그려야 했고, 결국 같은 캐릭터를 두 번 그렸습니다. 아래에서 위를 보는 각도도 표현하고 싶어서 반사면의 원근감도 계산하고 그려야 했습니다. 사실 저는 정확히 이렇게 보여야 한다고 엄밀히 계산하기보다는 감각으로 그렸지만, 공간을 표현하는 작업이라 여전히 어려웠습니다.

Pixiv : 특별히 신경 썼거나 의식했던 다른 표정이 있었나요?

파죠보레 : 니트의 따뜻한 질감과 모자의 부드러운 울 소재를 표현하는 데 집중했습니다. 어두운 영역은 하나로 묶어 빛을 받는 쪽이 더 강조되도록 단순화됩니다. 그때 저는 사실적인 질감을 추구하는 것을 좋아했지만, 그것을 회화에 어떻게 통합할지 걱정도 했습니다.

"표현하고자 하는 목표"에 따라 기술을 습득하는 것이 중요합니다

Pixiv : 파죠보레씨는 당신의 작품의 핵심 요소를 섬세하고 아름답게 표현합니다. 이렇게 상세한 표현을 완성하는 데 정확히 어떤 과정을 사용하나요? 작업에 담고 싶은 이야기의 개념에 대해 말씀해 주세요.

파죠보레 : 그림의 이야기나 모티프를 결정하는 데 정해진 절차는 없습니다. 그냥 재료를 찾아서 실제로 시도해보는 과정을 반복하는 것 같아요. 특별한 영감이 떠오르거나 의도적으로 만들어내는 순간이 아니라, 제가 항상 좋아했던 영화, 소설, 경험을 쌓아가는 과정이라고 생각합니다. 작업의 경우, 고객과 소통하는 과정이 있지만, 개인 작품은 종종 그때 떠오르는 것들을 그려내기 때문에 그 과정을 설명하기 어렵습니다(웃음).

아직 한 가지 말씀드릴 수 있다면, 급하지 않는 한 작은 썸네일(러프 스케치) 작업을 소중히 여긴다는 점입니다. 그림을 그릴 때 가장 고통스러운 부분은 머릿속의 이미지와 실제로 그리는 것 사이에 큰 간극이 생길 때입니다. 하지만 미리 작은 크기로 썸네일을 만들면 자신이 구현할 수 있는 한계를 감을 잡을 수 있습니다. 작기 때문에 시간이 많이 걸리지 않고 효율적이며, 그림 연습도 할 수 있어 만족스러운 완성 확률이 높아집니다. 과거에는 화가들이 같은 그림을 두 번 그리는 것이 비효율적이라고 생각했지만, 많은 사람들이 이 방법을 선택한 데에는 분명한 이유가 있었습니다.

세부 묘사가 자연스럽게 이어집니다. 예를 들어, 같은 금속 질감이 같아도 차갑고 미래지향적인 느낌을 주고 싶을 때는 대비를 높고 선명하게 만들 수 있고, 부드럽고 편안한 분위기를 원할 때는 대비를 낮춰 표면도 표현할 수 있습니다.

개인적으로는 "표현하고자 하는 목표"에 따라 기술을 습득하는 것이 중요하다고 생각합니다. 어둠 속에서 '좋은 그림'을 그려야 한다고 막연히 생각하기보다는, 어떤 종류의 이미지를 표현하고 싶은지 정확히 이해해야 합니다. 그게 좋은 그림을 그리는 방법이라고 생각해요.

취향이 분열된 시대이기 때문에, 저는 '나만의 콘텐츠'를 만들고 싶습니다.

Pixiv : 창작 활동을 계속해서 돈을 벌고 팬들에게 효과적으로 다가가기 위해 연습하는 독특한 브랜딩 방법이 있나요?

파죠보레 : 제가 프리랜서를 처음 시작하고 성장하고 싶었던 때와 방향이 많이 달라졌습니다. 처음에는 많은 사람들에게 제 이미지를 심어주고 제 이름을 알리고 싶어 안달이 났습니다. 그래서 가능한 많은 사람들이 좋아할 만한 그림을 그리려는 집착이 있었고, 그 당시에는 인기 장르의 팬아트를 그리는 것이 제 브랜드였습니다.

요즘은 가시성이 중요하지만, 사람들이 제 pixiv와 X를 볼 이유를 주는 것이 중요하다고 생각합니다. 이를 위해서는 오직 이곳에서만 찾을 수 있는 특별한 감각을 연마해야 합니다. 예전보다 반응이 덜하더라도, 최근의 지침은 새로운 표현을 찾아 나가야 한다는 것입니다. 개인적인 선호가 하나의 큰 트렌드를 쫓기보다는 세분화되는 시대에 살고 있기 때문에, '나만의 콘텐츠'를 만들고자 하는 강한 욕구가 있습니다. 나중에 이야기할 ‘성간 여행’ 역시 그 목적에서 탄생한 프로젝트입니다.

Pixiv : 선집 아트북 ‘성간여행(Interstellar Travel)’은 별의 움직임이 자유로운 미래 세계관을 묘사한다. 진행자였는데, 트리거와 인상 깊었던 에피소드에 대해 말씀해 주세요.

파죠보레 : 시작한 이유는 매우 간단했습니다. 저는 제 원작을 담은 개인 잡지를 출판하고 싶었지만 일정이 맞지 않아 선집 형식으로 하는 아이디어를 떠올렸습니다. 다른 사람들과 함께 작업한다면, 제가 그린 종이 수가 적더라도 책의 양은 만족스러울 것이라고 계산했습니다. 물론 그때는 주최 측에 할 일이 엄청 많다는 걸 몰랐기에 그 선택을 했죠...... (웃음)

그럼에도 불구하고, 팀원들과 함께 세계관을 만들고 어려운 시기를 공유하며 해결하는 경험은 혼자서는 결코 얻을 수 없었던 소중한 경험입니다. 비록 힘들었지만, 여러 차례 토론을 했고 함께 작업하면서 책의 질이 향상되었다는 것을 직접 느꼈습니다.

전용 X 계정 홍보, 세계관 설정, 책 집필 등 모든 요소가 모든 회원이 직접 만들었습니다. 우리가 좋아하고 작업한 원작이 이렇게 좋은 반응을 받을 줄은 전혀 몰랐습니다. 앞으로도 창작 활동을 계속할 수 있다는 큰 희망이 되었습니다!

Pixiv : 마지막으로, 팬들과 독자들에게 메시지를 전해 주세요.

파죠보레 : 제 그림을 보시는 모든 분들께 감사드립니다! 멋진 그림들로 가득한 이 세상에서, 제 그림을 발견하고 좋아하는 것은 기적 같고, 정말 감사함을 느낍니다. 최근에는 일과 여러 일로 바빠서 개별 작품을 직접 구하지 못했지만, 2026년에는 더 많은 오리지널 작품을 선보이고 싶습니다.

또한 현재 강사로 가르치고 있을 때, 학생들로부터 "좋은 사람이 너무 많아서 그리기 어렵다"는 말을 자주 듣습니다. SNS와 인터넷 덕분에 고숙련 인력의 수가 크게 늘었던 것은 사실이지만, 시장 규모의 긍정적인 측면과 일할 수 있는 수단과 장소의 증가도 염두에 두셨으면 합니다.

그림을 그리고 싶은 모든 분들이 좋아하는 그림을 계속 즐기시길 바랍니다.

Pixiv : 정말 감사합니다, 파죠보레 씨!

기고 : pixiv